三十年前，詹妮弗·海涅（Jennifer Heine）在一群成功的優秀藝術家的簇擁下，開始嘗試各種媒介和流派，尋找自己的“最佳狀態”。海涅說：“我發現沒有什么比畫我遇到的一些有趣的人物更吸引人和更有收獲了。在我與這些作品共享工作室的那段時間里，后來，我以老朋友的身份再次遇到了他們，我發現這些畫比任何其他畫都更有新的一面可以發現，也有故事可以傾訴。我相信，那些暗示故事的作品會引發猜測，隨著時間的推移，不斷更新你的參與度，增加繪畫的樂趣。” 

Shadow Limed，亞麻布上的油畫，24 x 18“

      她繼續說道：“當我外出尋找靈感時，我希望捕捉一張飽經風霜的臉，充滿了個性和歷史，一條簡陋的小巷因光線照射而變得出乎意料的美麗。然而，肖像畫的敘事潛力繼續激勵著我的許多大型作品。我喜歡的主題通常不是那種宏大風格的肖像畫，而是那些在繁華城市生活的柔和邊緣發現的主題。我開始專注于探索區分個人的光榮特質。”

Benvenuto，面板上的油畫，24 x 30“

      “通過這種媒介，我們有一種神圣的禮物，那就是凝固時間，讓我們有機會在他們旅程中的一個獨特時刻欣賞這個人，并探索團結和區分我們每個人的和諧和對比。”

固定所有卡片，油紙，30 x 20“

      海涅的作品將于8月14日至9月3日在不列顛哥倫比亞省溫哥華聯邦美術館舉行的加拿大藝術家聯合會年度國際代表展上展出。