最近的時代需要反思，沒有藝術家像美國藝術家杰夫·昆斯(Jeff Koons)那樣，以更多樣化或更臭名昭著的方式使用這種主題。在他的整個職業生涯中，昆斯對藝術史有著濃厚的興趣。他在20世紀80年代的真空吸塵器成衣就是這么詮釋的;然后把碎片重新組合成全新的東西。通過大量媚俗的家居裝飾品和從流行文化中剪切粘貼的主題，他把粗俗的東西提升到高雅藝術的基座上，直到我們幾乎分辨不出它們之間的區別。庫沙具有反映人類歷史理想主義的技巧;反映了當代，所有的大眾消費主義，膚淺和偷窺的平庸;它的作品反映、消耗和扭曲了周圍的環境，以及所有的觀察者。
展覽展位安裝圖atPalazzo詩,佛羅倫薩。我像喜鵲一樣盯著他那一堆堆閃閃發光的東西:拋光的不銹鋼模型，氣球狗，腫脹的、沒有臉的兔子，以及坐在古典主義經典作品上和周圍的凝視球。我們看得越多，就越清楚;在斯特羅齊宮(Palazzo Strozzi)層層疊疊式的墻壁內，他的作品就像在家里一樣。目前，他正在斯特羅齊宮(Palazzo Strozzi)舉辦一場大型個人展覽《閃閃發光》(shinee)。建于1489年的佛羅倫薩建筑。支撐著文藝復興的血液，而文藝復興在昆斯的血液中自由而豐富地流動著。由Arturo Galansino和Joachim Pissarro策劃，跨越40年的工作，閃耀;提供Koons’最偉大的閃亮的打擊，但與新的亮度，潛力和強度。它邀請我們回顧過去，展望未來，努力展望未來。杰夫·昆斯，《圣心》(洋紅色/金色)1994-2007(左);2010-2015年《芭蕾舞女座》(右)。展覽展位安裝圖atPalazzo詩,佛羅倫薩。